Posljednji petak u siječnju već je tradicionalno rezerviran za Noć muzeja. Šesnaesta po redu manifestacija, koja je postala nezaobilazan kulturni događaj, održat će se 29. siječnja, unatoč globalnoj krizi izazvanoj pandemijom. Naime, organizatori, zajedno s hrvatskom muzejskom zajednicom, omogućit će vjernoj publici da pretežito virtualno uživa u pripremljenim događanjima. U okolnostima kada se većina kulturnih događanja odgađa ili potpuno seli na digitalne kanale komuniciranja i prijenosa sadržaja, po sadašnjim uvjetima koji su prvenstveno vezani za epidemiološke mjere, 16. Noć muzeja održat će se kao Digitalna noć muzeja, na način koji je imanentan vremenu i funkcioniranju muzeja u uvjetima svjetske krize.
Ove godine Hrvatska televizija priprema posebno izdanje emisije povodom kulturne manifestacije Noć muzeja, pa će u petak, 29. siječnja na Prvom programu Hrvatske televizije (HRT-HTV1) u 21 sat gledatelji moći vidjeti emisiju Digitalna noć muzeja 2021. koja će se emitirati iz Dnevničkoga studija HTV-a.
Cjelokupni program ovogodišnje manifestacije potražite na službenoj web stranici nocmuzeja.hr, a više o tome što su pripremili pojedini muzeji i galerije doznajte u nastavku!
U Muzeju suvremene umjetnosti u Zagrebu održat će se sljedeći program:
Streaming: Facebook @MSUZagreb
18.00 – Predstava PAP: Should I Digital, Or Should I Live? (30:00)
Streaming: YouTube MSU Muzej suvremene umjetnosti
19.00 – MSU Overview 2015-2019 (10:20)
19.15 – Atelijer Kožarić, dokumentarni film (17:14)
19.35 – Objekti Novih tendencija, restauracija umjetničkih djela (13:40)
19.50 – MSU Overview 2009-2010 (6:13)
20.00 – Julije Knifer: Meandar, restauracija umjetničkog djela (20:25)
20.30 – Vjenceslav Richter, dokumentarni film (23:17)
20.55 – MSU Overview 2011-2017 (12:54)
21.10 – Dragoljub Raša Todosijević: Pribijeni kruh, restauracija umjetničkog djela (7:12)
Nakon što se prikažu po satnici, filmovi ostaju dostupni za gledanje do kraja Noći muzeja.
U riječkom Muzeju moderne i suvremene umjetnosti posjetitelji će u Noći muzeja imati priliku od 17 do 22 sata pogledati izložbu 51000 Balthazargrad, čije je trajanje zbog velikog interesa nedavno produljeno sve do kraja veljače. Pritom će moći koristiti besplatno audio vodstvo u trajanju od 20 minuta.
U online programu MMSU predstavlja prvu online Kamov umjetničku rezidenciju nastalu u trenutku rastuće ranjivosti kulturnog i umjetničkog sektora, kada je podrška umjetničkoj zajednici u istraživanju i radu potrebna više nego inače. Umjetnici Tina Gverović i Ben Cain osmislili su rad Cut Out, a Tanja Vrvilo se predstavlja projektom Kamov ide u kino.
17.00 – 22.00 – Izložba 51000 BALTHAZARGRAD
Izložba o omiljenom animiranom geniju Profesoru Balthazaru, koja je osmišljena i dizajnirana tako da se svi koji ju posjete osjećaju uronjeni u animirani film, donosi brojne vrijedne i zanimljive dokumentarističke izloške koji pričaju priče o nastanku i uspjehu Balthazara, o klasičnoj tehnici animacije, nepotpisanim radnicama Zagreb filma te o Rijeci kao inspiraciji za Balthazargrad.
17.00 – 22.00 – Audio vodstvo izložbom 51000 BALTHAZARGRAD
Profesor Balthazar tijekom ukupno dvadeset minuta snimljenog audio vodstva posjetitelje vodi kroz sedam postaja izložbe “51000 Balthazargrad”, otkriva priče u pozadini predstavljenih izložaka i potiče na korištenje interaktivnih elemenata. Vodstvu se može pristupiti putem linka: http://bit.ly/51000grad ili skeniranjem QR koda prilikom posjete izložbi.
00.00 23.59 – Online Kamov rezidencija: Ben Cain i Tina Gverović – CUT OUT
U radu Cut Out Ben Cain i Tina Gverović kreirali su specifično grafičko sučelje i ispunili ga pokretnim i statičnim slikama ruku, raznih tekstila s uzorkom i nađenih video isječaka tkalačkih strojeva. U kombinacijama tih triju elemenata isprepliću se procesi rada, proizvoda i radnika. Rad se može pogledati na mmsu.hr/kamov-online, a za uvećanje ili pokretanje sadržaja kliknite na prozore.
00.00 23.59 – Online Kamov rezidencija: Tanja Vrvilo – KAMOV IDE U KINO
U radu Kamov ide u Kino Tanja Vrvilo u kolažu rukopisa, filmskih programa, fotografija, videa i povijesnih dokumenata otkriva Kamovljev kritički odnos prema filmu atrakcija, rekonstruirajući njegovo kino-oko kroz stvarno/prošireno putovanje u razdoblju od 1906. do 1910. Radu će se moći pristupiti preko web stranice Muzeja moderne i suvremene umjetnosti mmsu.hr/dogadaji/tanja-vrvilo/.
Muzej likovnih umjetnosti u Osijeku pomno osmišljenim programom, koji će se prikazivati i online na Facebook stranici Muzeja, ponudit će ponešto za svakoga. Otvorenje će se održati u 17 sati u MLU-u, a program će se nastaviti emitiranjem sedam programskih sadržaja video uradcima svakih sat vremena, sve do završetka u 1 sat. Osim putem komunikacijskih kanala online prijenosom, program u MLU-u će se moći posjetiti i na sam dan obilježavanja uz pridržavanje propisanih epidemioloških mjera.
17.00 – 18.00 – Moto klub Osijek otvara Noć muzeja prigodnom vožnjom kroz grad
18.00 – 19.00 – Radionica Pričam ti priču – knjižničarka Valentina Stantić čita ulomke iz knjige autora Vladimira Risomonda pod nazivom Zgode iz Mihine sobe (online video)
19.00 – 20.00 – Muzejska brbljaonica – najmlađi polaznici DK Branko Mihaljević (online video)
20.00 – 21.00 – Radionica Uradi sam na temu Novo normalno – studenti Akademije uz vodstvo kustosice pedagoginje Josipe Stojanović (online video)
21.00 – 22.00 – Online vodstvo kroz izložbu 27. slavonski biennale: Slika kao virus – posjetitelje će provesti viša kustosica Valentina Radoš
22.00 – 23.00 – Plesni studio Shine – Plesom kroz izložbu – art preformans
Koreografi i plesačice: Dunja Ćaleta i Sara Muharemi, mentorica: Mira Sekereš, snimatelj i montaža; Marko Žuljević, hair art: Sofija Nikšić, Studio Glamu
00.00 – 01.00 – Dokumentarni film: 27. slavonski biennale: Slika kao virus (online video)
Program Galerije umjetnina Split moći će se pratiti na službenim Facebook i Instagram profilima. U 19 sati preko platforme Zoom i Facebook profila održat će se razgovor umjetnice Maje Gjajić i kustosice Maje Flajsig o izložbi Arhiva sjećanja koja je kao dobitnik natječaja A4 trenutno postavljena u Galeriji umjetnina. Od 20 do 22 sata kroz kratke razgovore s umjetnicima i kustosicama predstavit će se izložba Drugi grad – izbor radova splitskih i dubrovačkih umjetnika/ca, realizirana u suradnji s Umjetničkom galerijom Dubrovnik.
U petak, 29. siječnja, na samu Galerija umjetnina otvorena je u uobičajeno radno vrijeme, od 10 do 18 sati, s besplatnim ulazom za sve posjetitelje. Više o programu potražite na galum.hr.
U Gradskoj galeriji Striegl u Sisku ovogodišnjom Noći muzeja po temi i svim sadržajnim područjima nastojat će se progovoriti o aktualnim izazovima s kojima se suočava i ova ustanova. S obzirom da je izložbeni prostor, radi posljedica potresa koji je zadesio Sisak, Petrinju, Glinu i brojna okolna mjesta, nedostupan za javnost i u tijeku su radovi na sanaciji prostora, digitalno okruženje trenutno je i jedino za ovu galeriju. Stoga su pripremljeni programi usmjereni na temu empatije, sreće i različite vizualizacije kreativnosti. Program se održava prema sljedećem rasporedu:
Ivana Tkalčić: The Flow
Instagram profil Gradske galerije Striegl
Ivana Tkalčić će se predstaviti vizualnim digitalnim narativom na Instagram profilu Gradske galerije Striegl. Digitalni kolaži, 3d modelacija, GIF-ovi i found footage materijali sastavni su dio Ivanine estetike, a ovaj posebno osmišljeni program donijet će nam vizualne odgovore na pitanje: što znači biti u stanju flowa? Gledano iz konteksta pozitivne psihologije, stanje flowa poznato je još kroz izraz “biti u zoni”.
“Flow je stanje u kojem smo u potpunosti obuzeti nekom radnjom. Oslobođeni smo vladavine ega, vrijeme leti, sve što činimo, svaki pokret i misao neizbježno proizlaze iz prethodnog pokreta i misli. Čitavo naše biće je uključeno, a svoje vještine maksimalno koristimo.” (Mihaly Csikszentmihalyi) Prema tom mišljenju, ljudi su najsretniji kada se nalaze u stanju flowa. Iskustvo flowa može se doživjeti na najrazličitije načine: sportom, plesom, slikanjem, crtanjem, pisanjem, pjevanjem.
M28 – Lana Grahek/Tin Dožić i Sven Sorić/Sara Salamon i Hrvoje Spudić
www.facebook.com/ galerijastriegl
Autori će prezentirati segmente aktualnog projekta Radical Now i to u obliku live objava u periodu od 18 sati do 1 sat. Svaka objava donijet će novi vizualni sadržaj proizašao iz istraživanja ovog umjetničkog kolektiva, provedenog na području grada Siska.
Marko Tadić: Extending the view
www.facebook.com/galerijastriegl
vimeo.com/user132021326
Izložba pod nazivom Extending the view Marka Tadića, ujedno i posljednja izložba postavljena u izložbenom prostoru prije potresa, prvi je sintezni uvid u video radove i animacije ovog autora. Povodom zadnjih dana trajanja izložbe i u suradnji s autorom, sve animacije bit će dostupne za gledanje na Vimeo kanalu s linkovima na Facebooku u periodu od 18 sati do 1 sat.
The Black Ouija Board (2008.)
I Speak True Things (2009.)
We used to call it: Moon! (2011.)
Borne by the Birds (2013.)
Until a Breath of Air (2015.)
Moving Elements (2016.)
Events Meant to be Frogotten (2020.)
Rena Rädle i Vladan Jeremić
Zdravlje i klasa: Sesija performativnog crtanja broj 5
www.facebook.com/galerijastriegl
Tema crtačke sesije Vladana i Rene, koja se može pogledati s hrvatskih titlovima, jest relacija klase i zdravlja. Zašto je sada važno pronaći vizualizaciju odnosa klase i zdravlja? Pitanje zdravlja je presudno u situaciji produžene krize. Sudjelovanje tijela u procesu razmjene je važno. Dakle, zdravlje se može opisati kao proces sretnog sudjelovanja tijela u zajedničkom ozračju korelacije, komunikacije, direktne akcije ili radosne dinamike.
Rena i Vladan ne koriste standardne prikaze klase i postavljaju pitanje klase kao intervencije koja ide izravno kroz sretno sudjelovanje. Istraživačke i edukativne video-sesije performativnog crtanja objavljuju umjetnici Vladan i Rena na društvenim mrežama, direktno se obraćajući gledaocima. Sesije su na engleskom jeziku uz srpski ili hrvatski prijevod koji se može uključiti na YouTubeu. Njihovi performativni crteži su prijevodi općih pojmova i relacija kroz koje otkrivaju svoja razmišljanja, artikulirajući ih kroz proces umjetničkog rada uhvaćenog kamerom,tj. iz jednog cuga. Pojmovi o kojima se govori i između kojih se uspostavljaju relacije nisu uvjek kompatibilni, nego često stoje u proturječnosti. Razine apstraktnog i konkretnog se mješaju, neke stvari ostaju nedorečene, nešto dolazi iz svakodnevnog iskustva, a nešto iz teorije forme, iz epistemologije.
Poanta njihovih video sesija crtanja i slikanja je da pozovu publiku na zajednički kreativni proces uz poruku da se umjetnosti može pristupiti na jedan jednostavan, gotovo opušten način, bez rezerve, pošto se polazi od pretpostavke da svatko može crtati i razmišljati o stvarima koje nam život znače.
