Fokusi i reinterpretacije

Donosimo vam pregled najzanimljivijih izložbi koje možete posjetiti ovoga tjedna!

 

 

Izložba Darka Bavoljaka u Greti

Otvorenje izložbe Darka Bavoljaka Fokusirani izvan fokusa zakazano je za ponedjeljak, 3. rujna u 20 sati u zagrebačkoj Galeriji Greta.

“Serija Darka Bavoljaka Fokusirani izvan fokusa nastala je 2018. godine na formalnom skupu na kojemu je bio okupljen velik broj visokopozicioniranih državnih i vojnih dužnosnika. Međutim, o važnosti skupa možemo tek nagađati – umjesto dokumentarnih fotografija kakve bi bile očekivane, Bavoljak nam otkriva tek niz obrisa i silueta, mutne ovale lica i grupe likova koji se na njegovim fotografijama pretvaraju u plohe i mrlje. Možda razaznajemo što je fotografirano: skupina ljudi stoji uspravno s desnom rukom položenom na srce, nejasna lica koja kao da pogledavaju prema kameri, dok druga pak na fotografa ne obraćaju pažnju. Na pojedinim fotografijama subjekti su jasniji i uskoro prepoznajemo predstavnike najvišega državnog vrha: premijera, Predsjednicu, predsjednika Sabora, ministre, generale. Koristeći makro teleobjektiv, Bavoljak snima fotografije koje su izvan fokusa, neoštre: ‘Ja ih tako doživljavam, neuhvatljive. Vidiš ih pred sobom, no kada želiš uspostaviti komunikaciju, oni nestaju.’”(iz teksta Lane Lovrenčić)

 

 

Tena Letica Tkalčević izlaže u Laubi

U ponedjeljak, 3. rujna u 20 sati u Laubi – kući za ljude i umjetnost održat će se otvorenje izložbe Tene Letice Tkalčević pod nazivom Bilo jednom u papiru…. Riječ je o izložbi radova nastalih u tehnikama papercuttinga i paper engineeringa, a prikazuju motive iz klasičnih bajki.

Papercutting, ili jian zhi, je tradicionalna kineska tehnika rezanja slika iz papira pomoću škarica ili specijalnih nožića, a paper engineering je konstruiranje trodimenzionalnih ilustracija od papira, a danas se izuzetno cijeni u oglašavanju i animaciji. Paper engineering omogućava stvaranje čitavih setova, nalik onima u filmskoj industriji, koji se potom koriste za potrebe tiskanih materijala ili kao podloga za stop animacije. U svojem radu Tena se koristi papercuttingom i paper engineeringom, a ponekad i kombinacijom tih dviju tehnika. Na ovoj izložbi prikazuje motive iz bajki koje su za nju neiscrpan izvor insipracije. Prikazuje različite aspekte priče – nekad pristupajući pozitivnim a nekad negativnim likovima, što rezultira potpuno drugačijim radovima.

Izložba je dio Laubina ciklusa Hrvatska umjetnost danas, a ostaje otvorena do 11. rujna.

 

 

Tihomir Matijević u Karasu

U utorak, 4. rujna u 19 sati u Galeriji Karas u Zagrebu otvorit će se izložba umjetnika Tihomira Matijevića pod nazivom Platon gleda Simpsone.

“(…) Oplakivanje nestalog ‘duhovnog modela’ sve je vidljivije i u likovnim umjetnostima, pa je tako osječki kipar Tihomir Matijević u svom radu znakovitog naziva „Platon gleda Simpsone“ posegnuo za globalnim modelom cartoon-biheviorizma u kojem sjećanje na dane pripadanja nekomu i nečemu kao da je još uvijek živo. Riječ je, naime, o instalaciji koju sačinjavaju bijela poliesterska skulptura (grupni portret obitelji Simpson), drvena konstrukcija kao simulacija obiteljskog doma te (jestive) kokice razasute po podu naznačenog prostora (same kokice mogle bi biti sjajna slika halapljivog gutanja kognitivnih grickalica koje ne ispunjavaju ljudsku prazninu, ili wittgensteinovski rečeno – slika su nemogućnosti tehničkog rješavanja temeljnih životnih problema). (…) Ispod maske pseudo-portretiranja snažno očitanje Memento mori konstrukcije nije moglo ostati skriveno. Budući da animacije kao modeli jednostavno nemaju svoje unutarnjosti niti osobne tajne, iz njih nisu mogli proizaći portreti (istinski portreti zahtijevaju uzajaman ‘transfer nutrina’ između osoba otvorenih u svojoj slobodi). No zato se (ne)gospodarenjem nad podsvjesnim ili nesvjesnim projekcijama vlastite nutrine u nežive stvari (animirane Simpsone) itekako moglo ostvariti ono što nazivamo umjetnikovim autoportretom, pa ako Platon u opisanoj instalaciji nekoga i ‘gleda’,onda je to umjetnik Tihomir Matijević.” (iz predgovora Zlatka Kozine)

 

 

Izložba Glorije Lizde u PM-u

U utorak, 4. rujna u 20 sati, u Galeriji PM, Doma hrvatskih likovnih umjetnika otvorit će se samostalna izložba mlade fotografske umjetnice Glorije Lizde koja će se u predstaviti serijom fotografija F20.5, kojom je diplomirala na studiju Fotografije na Akademiji dramske umjetnosti u Zagrebu.

Serija fotografija je potaknuta te uprizoruje sjećanja na razdoblje u kojem je umjetničin otac bolovao od shizofrenije. Rekreirajući njegove vizualne halucinacije Glorija stvara novo okružje u koje postavlja svoje dvije sestre i sebe kako bih prikazala utjecaj shizofrenije na pojedinca, ali i na odnose unutar njezine obitelji. Fotoaparat koristi kao terapeutsko sredstvo pomoću kojeg reinterpretira prošlost te preispitujem vlastiti identitet.

U procesu demistificiranja onoga što ju okupira, pokušava naći nešto između materije i duhovnosti, pogoditi trenutak između života i smrti. U svom se radu koncentrira na čovjeka jer smatra kako ništa ne govori više o vremenu i trenutku od izraza lica i pokreta tijela.

 

 

Jelena Blagović izlaže u Forumu

Izložba Jelene Blagović pod nazivom Nove samoće otvara se 6. rujna u 20 sati u Galeriji Forum u Zagrebu. Izložba je dio službenog programa 10. Međunarodnog festivala fotografije Organ Vida: Uključene, aktivne, svjesne  —  ženske perspektive danas.

Serija od 12 fotografskih radova kroz arhetipski prizor majke s djetetom, problematizira temu majčinstva, pružajući intimni pogled na različite strahove, sumnje i samopropitivanja s kojima se autorica i njezine bliske prijateljice suočavaju u razdoblju života u kojem planiraju postati majke, ili to već jesu.

Iz Izjave od radu Jelene Blagović: “Zajedničko svim portretiranim ženama su različite nijanse straha, sveprožimajućeg novog osjećaja odgovornosti i zebnje od gubitka dijela sebe – gubitka mentalne i fizičke slobode (…)
Samoća, koju većina žena nauči cijeniti i u njoj uživati tek u odrasloj dobi, s majčinstvom se nepovratno mijenja. Upravo to stanje između uloga, osvještavanje da se rođenjem djeteta i žena iznova formira kao individua, prikazano je kroz ove inscenirane portrete, koji vizualiziraju trenutak odsutnosti i izmijenjene, nove vrste samoće, s kojom se svaka od portretiranih žena suočava. Najčešće unutar vlastitog doma i sama sa sobom.” 

Iz teksta u katalogu kustosice izložbe Ive Prosoli: “Radovi iz serije Nove samoće ne predstavljaju uistinu niz pojedinačnih portreta različitih žena u njihovim roditeljskim situacijama,  jer da je tome tako, oni bi izgledali posve drugačije, zna to svatko tko se zatekao u domu u kojem žive mala djeca. Ovi su radovi u najpoštenijem smislu portreti stanja i očekivanja (buduće) majke, u potpunosti van društvenog konstrukta, sasvim intimni i stvarni (…). Isprint fotografija na šperploče ne samo da dodatno priziva stare majstore zbog sfumatoznog dojma, on pojačava značenjski autoričinu namjeru. Kroz otisak fotografije drvo se probija sa svim svojim nepravilnostima, godovima, greškama nastalim pri obradi ploče; svi ti elementi se zajedno s fotografijom spajaju u jednu sliku: nesavršenu i lijepu (…).”

 

 

Grupna izložba u Galeriji Prsten

U petak, 7. rujna u Galeriji Prsten, Doma hrvatskih likovnih umjetnika u 20 sati, otvorit će se grupna međunarodna izložba Tragovima vode. Kustosica izložbe je Silvija Grossmann.

Izložba će predstaviti radove dvadeset i tri hrvatska i austrijska umjetnika a bit će zastupljeni radovi različitih medija vizualne umjetnosti uključujući, performans u kombinaciji s književnošću, zvukom i glazbom. Izložba Tragovima vode kao osnovnu temu uzima istraživanje prostora između kopna i vode. Tema izlože shvaćena je vrlo široko i opsežno ne limitirajući kreativan proces pojedinca. Osim propitivanja geografske povezanosti i odnosa planina, mora, vode, kopna, obala, rijeka, zemlje, plime i  njihova prijelaza, izložba se također referira i na odnos među zemljama, Hrvatskom i austrijom na njihove sličnosti, povezanost ali i suprotnosti i razlike.

Projekt se također bavi i uvjetima i načinima života u planinama i na moru, kulturnim prostorima gdje se spajaju alpski i pomorski kraj, a dotiče se i pitanja ekologije, samoodrživosti i ekonomije.

Umjetnici: Wolfgang Bleier, Alfred Graf, Martina Grlić, Silvia Maria Grossmann, Barbara Höller, Igor Juran, Luise Kloos, Damir Žižić/Kristian Kožul, Martina Mezak, Petra Mrša, Davor Sanvincenti, Wilhelm Scheruebl, Kurt Straznicky, Marta Stamenov, Reinhard Süss, Stjepan Šandrk, Goran Škofić, Stipan Tadić, Gerlinde Thuma, Josip Zanki, Fridolin Welte

 

 

Suvremena topografija u Galeriji 90-60-90

U Galeriji 90-60-90 u zagrebačkom Pogonu do 7. rujna otvorena je izložba Suvremena topografija, nastala prema kustoskom konceptu Sonje Jankov.

Fokus topografskih istraživanja proteže se od najupečatljivijih obilježja površine Zemlje do onih najmanjih koji utjelovljuju lokalnu povijest i kulturu. Kao takav, odnosi se na promjene gradova, njihov rast, smanjenje, rušenje, zelenilo. Izložba Suvremena topografija prati ove najmane jedinice, kao na primjer rušenja Pruitt Igoe 1972. godine, ili preko zemljovida koji prikazuju ISIS teritorijalnu kontrolu od siječnja 2014. do najnovijih djela arhitekata i umjetnika. Osim dva arhivska rada, izložba uključuje 15 sudionika, prikazujući animirane GIF-ove koji većinom predstavljaju vizualni segment njihovih većih projekata. Izložba je fokusirana na ovaj format, jer se radi o dokumentarnoj fotografiji i manipuliranoj slici, koja može predstavljati promjene prostora i istovremeno je vezana za kibernetički prostor.

Zemljopisno, izložba se okreće Maldivima, Meksiku, Siriji i gradovima Berlinu, Kairu, Yerevanu, St Louisu, Rijeci (Europskoj prijestolnici kulture 2020.), Novom Sadu (Europskoj prijestolnici kulture 2021.), Splitu, Beogradu. Trg Tahrir u Kairu vidljiv je prije, tijekom i nakon prosvjeda 2011. godine koji su smaknuli egipatskog predsjednik Hosnia Mubaraka.

Izložba na taj način uključuje djela arhitekata, umjetnika i urednika, od kojih su svi koristili animirane GIF-ove da prezentiraju svoja djela vezana za prostorne probleme. Animirani GIF je medij koji je simptom de-teritorijalizacije kada se brišu granice između vremena i prostora. Istovremeno, ima sposobnost dokumentiranja promjena u povijesti, utjelovljenja progresivnih arhitektonskih koncepta i daje kritičko promišljanje društve stvarnosti. Ukratko, on ima sposobnost predstaviti promjene u topografiji, one najmanje promjene koje mogu uveliko utjecati na život.

Izložba se realizira kao dio nezavisnog kustoskog projekta – Gifcritique.

Sudjeluju: Tatiana Bilbao Estudio (MEX); Bureau Spectacular (USA); Creative Time Reports (USA); HeartBerlin (DEU); Joseph Henry Kennedy Jr. (USA); Nineveh Khachatryan & Levon Kirakosyan (ARM)
; Ida Križaj Leko (HRV); Adrian Lopez (ESP); Penda Architects (CHN / AUT); Saša Randić (HRV); Nikola Silic (SRB); Mayank Thammalla (NZL); Luka Tilinger (SRB); Vizkultura (HRV); Igor Vukičević (SRB)

 

 

Izložba Industrija u galeriji u Karlovcu

Do 10. rujna otvorena je izložba Industrija u galeriji privremenog kustoskog deska Virtualnog muzeja karlovačke industrije, u Galeriji ZILIK u Karlovcu.

Izložba Industrija u galeriji i Kustoski desk zamišljeni su istovremeno kao informativni pult, dokumentacijski centar, multimedijska izložba i umjetnička instalacija. Program u ZILIK-u omogućuje posjetiteljima razgledavanje dijela postava virtualnog muzeja ali i direktno sudjelovanje u prikupljanju novih eksponata. Posjetitelji su pozvani donijeti predmete iz vlastitih kolekcija (fotografije, proizvode i uređaje) koje će voditelji programa dokumentirati (fotografirati/digitalizirati, skenirati) i na licu mjesta uvoditi u virtualni muzej. Na više ekrana prikazivat će se fotografije i snimke vezane za karlovačko industrijsko naslijeđe, u prostoru će biti postavljene fotografije, planovi i drugi radovi vezani za industriju te nekoliko proizvoda i predmeta nekadašnje industrije (predmeti, uređaji i alati).