Donosimo vam pregled najzanimljivijih izložbi koje možete pogledati ovoga tjedna!
Katerina Duda u Galeriji Miroslav Kraljević
Izložba mlade umjetnice Katerina Duda pod nazivom Što će nam fundus otvara se u zagrebačkoj Galeriji Miroslav Kraljević u utorak, 26. lipnja u 20 sati, a na izložbi će biti predstavljen njezin istoimeni umjetničko-istraživački projekt, započet 2016. godine u okviru programa Otvoreni studio u Galeriji Miroslav Kraljević. Umjetnica se fokusirala na povijest Galerije i tada aktualno iseljavanje zaposlenika iz zgrade INA-e u Šubićevoj 29. Naracije o zgradi neizbježno su otvorile i priču o povijesti galerije i povijesti Kulturno-umjetničkog društva INA, osnovanom 1977. Iako u početku zamišljena kao izložbeni prostor za likovne umjetnike-amatere, u Galeriji početkom 1990-ih dolazi do promjene programske koncepcije te se profilira u smjeru izlaganja suvremenih umjetničkih praksi. Angažman amaterskih i profesionalnih umjetnika pridonosi stvaranju hibridnog galerijskog fundusa koji je u narednih trideset godina cirkulirao između skladišta u galeriji, ureda u INA-inoj zgradi i privatnih domova bivših zaposlenika INA-e.
Zajedno s kustosicama Galerije Miroslav Kraljević umjetnica ulazi u arhivu Galerije, razgovara s bivšim članovima i voditeljima KUD-a te bivšim kustosima/icama u Galeriji kako bi rasvijetlila ulogu INA-e u prikupljanju umjetničkih radova i odnos prema umjetnicima koji izlažu u galeriji. U kakvim su izlagačkim uvjetima djelovali umjetnici? Kako se formira tržišna i kolekcionarska vrijednost njihovih radova te tko ima pravo na fundus započet unutar samoupravnog ekonomskog sustava i paradigme ”kultura radnicima”?
Katerina Duda diplomirala je studij novih medija na Akademiji likovnih umjetnosti i sociologiju na Filozofskom fakultetu u Zagrebu. U radovima polazi od tema grada i gradskog prostora, kroz site specific pristup, kombinirajući medije videa, fotografije, intervencije i akcije u javnom prostoru te društvenu praksu. Izlagala je na samostalnim i grupnim izložbama u zemlji i inozemstvu. Živi i radi u Zagrebu.
Izložba ostaje otvorena do 21. srpnja.
Tina Gverović u Galeriji Flora
U Galeriji Flora u Dubrovniku u tijeku je izložba Mehanizacija snova / Mechanization of Dreams Tine Gverović. Izložba je otvorena do 10. srpnja i može se pogledati svakim danom od 17 do 21 sat.
Izložene slike dijelom su sadržajno strukturirane i oblikovane idejama i manifestacijama spavanja, posebno praksom i fenomenom spavanja na javnim mjestima. Izložbu prati ranije objavljen tekst pod nazivom Libreto Gorana Ferčeca, namijenjen radnicima u osvajanju napuštenih industrijskih postrojenja koji se može pjevati a cappella ili u pratnji radnih mašina, zvukova iz okoline, gradskog limenog orkestra, usne harmonike i šumova koji izlaze iz tvorničkih zidova.
Miran Šabić u MSU galeriji
Izložba Mirana Šabića pod nazivom Vremenska kapsula može se pogledati u MSU galeriji u zagrebačkom Muzeju za suvremenu umjetnost do 11. srpnja.
Miran Šabić, dobitnik nagrade MSU-a na 33. salonu mladih, ovom prilikom predstavlja novi rad, a riječ je o multimedijalnoj instalaciji pod nazivom Vremenska kapsula. Odabire vrlo osobne i emotivne “sitnice”, tj. ponovno pronađene predmete iz djetinjstva koji ga podsjećaju na događaje i razdoblja iz vlastita života, a koje želi oteti zaboravu. Motivaciju za projekt Vremenska kapsula Šabić pronalazi u muzeološkim prezentacijama biljnih i životinjskih primjeraka tipičnih za prirodoslovne muzeje kraja 19. st. Pomno istražujući načine prezentacije i proučavajući izloške u prirodoslovnim muzejima, Šabić na isti način pristupa obradi svojih predmeta. Prikupljeni predmeti odabrani su prema važnosti za autora, potom su klasificirani, katalogizirani, podijeljeni u cjeline povezane uz sjećanja na određeni trenutak, životno razdoblje, iskustvo ili hobi. Proces obrade se nastavlja stavljanjem predmeta u staklenke ispunjene alkoholom ili formalinom. Usto, predmete detaljno oslikava u tehnici akvarela u maniri braće Bauer čiju veliku zbirku studija flore i faune čuva londonski Prirodoslovni muzej. Osim akvarela, objedinjuje predmete iz pojedinih cjelina u grafičku mapu koja sadrži pet grafičkih listova, a koji predstavljaju predmete vezane uz određenu etapu umjetnikovog odrastanja bez obzira na to je li riječ o određenom životnom periodu ili određenoj aktivnosti. Šabić dosljedno nastavlja razradu teme osobne memorije te njezine važnosti i učinka viđene u njegovim prethodnim radovima. Spajajući aktivnosti sakupljača, arhivista, umjetnika i kustosa, Šabić rekonstruira vlastitu biografiju i materijalizira svoja sjećanja.
Dunja Janković izlaže u Beogradu
U beogradskoj Uličnoj galeriji do 6. srpnja može se pogledati izložba Selfie umjetnice Dunje Janković, koja o ondje predstavljenim radovima kaže sljedeće:
“Inspirirana fenomenom samodopadljivosti i kultom vlastite ličnosti na socijalnim medijima (da, imam instagram), odlučila sam gurnuti stvari na viši nivo i prenijeti taj fenomen IRL te ga gotovo neprimetno stopiti u rituale svakodnevice. Kako bi bilo kada bi se mogli zaogrnuti sami sobom: ruke, noge, sise, dupe, trbušnjaci, mišići, faca, oči, pogled, poza? Multipliciranjem pomno odabranih, najboljih dijelova svoga tijela, kreirala sam vizuale, uzorke i dezene koje sam otisnula tehnikom serigrafije na tkanine i od njih napravila kimono, kao nosivi predmet posebnog značenja. Kako bi se odabrao adekvatan kimono, potrebno je posjedovati znanje o simbolici ovog odjevnog predmeta i njegovoj suptilnoj društvenoj poruci koja reflektira godište žene koja ga nosi, njen bračni status, razinu formalnosti i prigode. Poznata je činjenica da se oblačimo shodno tome kako se osjećamo. Sviđa mi se ideja da se probudim jedan dan i pitam samu sebe: ‘Kako se danas osjećam? Da vidimo… Osjećam se kao dupe. Shodno tome, danas ću se obući u svoje vlastito, lijepo dupe. Moje dupe i ja, stopit ćemo se u jedno.’ Ponuda je otvorena svima koji su zainteresirani za ovaj vid samopromocije, da mi se jave, pošalju svoje fotografije (cijelo telo, ili odabrane dijelove) te nakon što se dogovorimo oko odgovarajuće cijene, isporučit ću im njihov personalizovani kimono, oslikan najboljom verzijom njih samih.”
