Na festivalu 36 MOUNTAINS, koji upravo traje u Galeriji Greta, sudjeluje i gost iz Slovenije, slikar i ilustrator Zoran Pungerčar.
Profesionalno se bavi dizajnom i ilustracijom, a na svojoj listi klijenata već ima renomirane svjetske kompanije i izdavačke kuće, kao i brojne poznate i manje poznate bendove čije je ljubljanske koncerte najavljivao svojim plakatima. Umjetnošću se počeo baviti, kako sam kaže, upravo kroz dizajn plakata za punk koncerte, koji su ga zainteresirali za crteže i kolaže, te razvoj prepoznatljivog likovnog izričaja na tragu naivne i outsider umjetnosti.
Njegove radove do 16. svibnja možete vidjeti u galeriji Greta na zajedničkoj izložbi pozvanih autora, a sljedećeg tjedna, točnije do 23. svibnja, u Greti će biti izložen i njegov Lega-Lega blokić koji ovih dana za vrijeme održavanja Festivala ispunjava. Jučer smo, tijekom artist-talk druženja u Greti, Zoranu postavili i par pitanja, a što nam je odgovorio pročitajte u nastavku.
*Zoran Pungerčar
► Za sebe kažeš da si danju grafički dizajner, a noću ilustrator. Čega najviše nedostaje u životu profesionalnog ilustratora – klijenata, kave, tinte, ideja?
Zoran Pungerčar: Sigurnosti. Naravno, ne možeš biti dobar ilustrator ako nemaš najbolju kavu, tintu i ideje, ali sigurnost je jako važna, na sigurnost mi sami ilustratori ne možemo utjecati.
► Radio si za raznoliku listu klijenata – od automobilskih kompanija i svjetski etabliranih dnevnih novina, do plakata za koncerte u Ljubljani. Možeš li usporediti rad za klijente i rad „za sebe“? Postoji li razlika u pristupu i izvedbi?
Zoran Pungerčar: Kada radim za sebe obično ne radim na ilustracijama. Ilustracije su super, ali po meni ilustracija bez klijenta nema puno smisla. Ako radiš nešto bez klijenta onda je to umjetnost. Tako da, kada radim za sebe radim više na crtežima i slikama, i više koristim apstrakciju. Sigurno je to jedan drugačiji pristup, kada radim za sebe to mi je više kao neka terapija, pokušavam ne misliti toliko kako će to na kraju izgledati, više pokušam uživati u procesu i biti intuitivan. Pokušavam se, kao djeca, igrati i onda na kraju vidjeti što je nastalo iz toga.
► Znaju li klijenti negativno reagirati na tvoja likovna rješenja i ideje?
Zoran Pungerčar: Naravno, bilo je primjera kada klijent nije pozitivno reagirao na moje rješenje. Toga je bilo najviše kada sam pokušavao raditi na nekim projektima za koje možda moj tip rješenja i stila nije bio najbolji izbor. Način na koji ja to gledam je da svaki ilustrator koji prati nek svoj prepoznatljiv stil ne može biti odličan u svemu. Trebaš znati izabrati na kojim projektima možeš ponuditi najbolje rješenje. Negativan feedback je u mom slučaju bio povezan upravo s time.
v
► Tvoj likovni izričaj često je duhovit i neobičan, s mračnijim tonovima i crtežom na granici naivne, pučke umjetnosti. Koji su tvoji likovni uzori? Koliko je dizajn plakata za punk koncerte s početaka karijere utjecao na daljnji razvoj?
Zoran Pungerčar: Zbog punka sam zapravo i počeo biti zainteresiran za dizajn i ilustraciju. Tako da sigurno mogu reći da je punk imao veliki utjecaj. Gledao sam omote punk ploča i plakate za koncerte i tako sam počeo razmišljati kako bi sam mogao raditi tako nešto. Ali kada sam počeo više istraživati umjetnost i vizualnu kulturu naletio sam na puno umjetnika i dizajnera koji su koristili istu vrstu razmišljanja i logike kao dizajneri na punk sceni. Na primjer kolaži Raya Johnsona bi bez problema mogli završiti kao plakat od Fugazi ili Crass. Tako da mogu reći da moji likovni uzori dolaze iz različitih smjerova, od umjetnosti do punka. Jako volim apstraktni ekspresionizam, ali u ilustraciji obično volim kada sve ima neki prirodni osjećaj. No ponekad i ilustratori koji rade striktno digitalno mogu napraviti utisak.
► Voditelj si i urednik fanzina “Look back and laugh”, u kojemu su, osim likovne umjetnosti, zastupljeni i literarni oblici poput poezije i kratkih priča, često vezani uz ilustracije ili obratno.
Zoran Pungerčar: Na Look Back and Laugh objavljujemo ono što nam se sviđa. Pokušavam pratiti što se događa na svjetovni ilustratorski i umjetnički sceni, i svaki mjesec sigurno nađem nekog artista koji mi se sviđa. I pokušavam naravno i radit na zine projektima s nekim od tih artista.
► Koliko je teško u digitalnom dobu redovito objavljivati tiskani format i voditi izdavačku kuću?
Zoran Pungerčar: Što se tiče ovog print vs. digital pitanja, print is not dead 🙂 Ja na to više gledam kao na zabavu i ne kao na posao ili dužnost. Tako, da meni to nije težko ali imam i utisak da ima svaki dan sve više toga i siguran sam da the force is strong in this one. Fanzini ili print ne ideju nikamo.
► Prošle godine si izlagao na 36 MOUNTAINS izložbi u Ljubljani. Kako gledaš na premijerno festivalsko izdanje, misliš li da će doprinijeti razvoju i jačanju nezavisne likovne i ilustratorske scene u regiji?
Zoran Pungerčar: Vjerujem da hoće. Meni se ex-yu scena čini odlična, ima jako puno super autora, mnogi od njih su među autorima na Festivalu i drago mi je da sam dio ovogodišnjeg 36M, u dobrom sam društvu!
Zoranov rad možete pogledati u Galeriji Greta za vrijeme trajanja 36 MOUNTAINS festivala
Više o festivalu facebook.com/36mountainsfestival
Više o radovima Zorana Pungerčara potražite na zoranpungercar.com
*Portal Vizkultura.hr i objave pod temom“Vizualne umjetnosti u medijima” sufinancirane su sredstvima Fonda za poticanje pluralizma i raznovrsnosti elektroničkih medija Agencije za elektroničke medije
