Donosimo vam pregled izložbi i događanja koje možete posjetiti ovoga tjedna!
“Kvartovski objektiv” predstavlja izložbu polaznika fotografske radionice
Sudionici fotografske radionice Lokalni foto-identiteti, održane od 3. do 5. lipnja pod mentorstvom Maše Bajc, Saše Kralja i Igora Nobila, predstavit će publici svoje radove na izložbi koja se otvara u zagrebačkoj Galeriji Spot u ponedjeljak, 24. lipnja u 19 sati. Radionica je zamišljena kao modularno, multidisciplinarno i edukacijsko iskustvo, s ciljem podizanja vizualne pismenosti kroz fotografiju i jačanje svijesti o lokalnoj zajednici i lokalnom identitetu. Radionica je dio projekta Kvartovski objektiv koji je posvećen Črnomercu kao prostoru zajedničkog djelovanja Ureda za fotografiju (Galerija Spot), Galerije VN i Živog ateljea DK.
Sudionici i izlagači – Ivana Jagušić, Anja Iveković Martinis, Inia Herenčić, Željko Krčadinac, Janja Pilić, Ana-Marija Petričević, Siniša Sunara, Petra Mikolić, Kristina Vrdoljak i Alen Čabrić – susreli su se s novim izazovima pristupa fotografiji pretvorivši ih u vlastitu kreativnu moć. Zajedno su otkrivali Črnomerec u tri intenzivna dana ispunjena suočavanjem, istraživanjem i pomicanjem granica u vlastitom radu. Njihovi različiti pristupi i ciljevi okupljeni su u smislene cjeline, pa se tako dokumentarni i lirski pristup međusobno ne isključuju, već omogućavaju slojevitost značenja u odabranom narativu, dok crnobijela fotografija ravnopravno nadopunjava fotografiju u boji.
Izložba će se moći razgledati do petka, 28. lipnja (zaključno s tim datumom). Radno vrijeme Galerije Spot je od 16 do 20 sati.
Više informacija možete pronaći ovdje.
Predavanje o politici ljubavi i borbe u Centru za ženske studije
Politika ljubavi i borbe podnaslov je knjige teoretičarke i kustosice Jelene Petrović Žensko autorstvo u međuratnoj Jugoslaviji koja je ove godine objavljena u izdanju prestižne nakladničke kuće Palgrave Macmillan, i ujedno naslov predavanje koje će Jelena Petrović održati u Centru za ženske studije u Zagrebu u srijedu, 26. lipnja u 19 sati.
O predavanju sama autorica kaže sljedeće: “Društveno i političko shvaćanje ljubavi osnova su svake emancipacije koja se hvata u koštac sa patrijarhatom i kapitalizmom, naročito kada je riječ o braku, porodici, zatim ženskom tijelu, radu i javnom životu. Drugim riječima, društvena reprodukcija i materijalni uvjeti svakodnevnice u svim svojim političkim, ekonomskim, kognitivnim, psihološkim i drugim pojavnim oblicima govore o tome da je ljubav u suštini feminističko pitanje. Jugoslovenske autorice iz međuratnog perioda (poput Marije Kokalj-Željeznove, Milke Žicine, Julke Hlapec Đorđević, Fedy Martinčić, Ljudmile Pivko i dr.) pokazale su koliko su politike afekta, društvenih imaginacija i emancipacijskih borbi bile važne ne samo za angažirano žensko autorstvo dvadesetih i tridesetih godina 20. stoljeća, već i za radikalnu promjenu društvene svakodnevice. Ženska borba protiv ustaljenih odnosa moći i depolitiziranih emocija, pokrenula je još tada niz pitanja čiji su odgovori vodili ka kasnijoj revolucionarnoj promjeni društva naročito po pitanju položaja žena. Kroz predavanje o ženskom autorstvu u Jugoslaviji između dva svjetska rata predstavit će se manje poznati, a ipak jako važni primjeri politike ljubavi i borbe koja se paralelno gradila na svim frontovima od kuće do posla.”
Predavanje Jelene Petrović dio je programa Retropolis kojeg provodi Udruga za interdisciplinarna i interkulturalna istraživanja (UIII), a je u suradnji s Centrom za ženske studije i umjetnicom Barbarom Blasin.
Izložba o ženskim časopisima u HDD galeriji
U četvrtak, 27. lipnja u 20 sati u HDD galeriji u Zagrebu otvara se izložba ŠIRITE ŽENSKI SVIJET! DIZAJN PROGRESIVNIH ŽENSKIH ČASOPISA 1934. – 1946. Izložba tematizira publikacije feminističkih udruženja tiskane od sredine 30-ih do prvih poratnih godina, polazeći od domaćih primjera kao što su “Žena danas”, “Ženski svijet” i “Žena u borbi”, ali i komparirajući ih s istovremenim, međunarodno utjecajnim, srodnim svjetskim primjerima poput francuskog časopisa “Les Femmes” i američkog “The Woman Today”. Izložba će biti otvorena do 12. srpnja. Autorica izložbe je Barbara Blasin.
Više informacija o izložbi nalazi se ovdje.
Nikica Jurković izlaže u Galeriji SC
Otvorenje izložbe UF (Usputne fascinacije) umjetnika Nikice Jurkovića održat će se u petak, 28. lipnja u zagrebačkoj Galeriji SC u 20 sati. Izložba je otvorena do 6. srpnja, radnim danom od 12 do 20 sati te subotom od 10 do 13 sati.
“Jedna je točka dovoljna da pokrene svijet, ispriča životni vijek i zaokruži kompoziciju. Pikseli i rasteri, elementi svih funkcija, ispunjavaju svijet, hodajući, skrećemo pogled sa zaigranog zaslona na društvene propagande, a opterećeni svime više i ne vidimo ljepotu. Propuštaju se prilike da primijetimo tkivo živućega grada, njegove anomalije i slučajnosti, da uživamo u njima, a katkad im se i nasmijemo. No, ipak postoje oni koje će ih za sebe (ali i nas) uvidjeti i pretočiti u senzibilne kreacije reduciranoga umjetničkoga jezika. Upravo se takvim usputnim fascinacijama inspirira Nikica Jurković spretno ih transformirajući u vlastitu poetiku. Od točke preko njezina skupa, dinamičkih linija i onih obrisnih, perforacija i ispunjenja, organskog i geometrijskog, autor će raslojiti cijelu povijest nastanka oblika. Materijalizirajući taj slijed preko osam platna, stvara se jedinstvena kompozicija svega što jest, naravno, tematizirajući i samu boju. Postanak slike možda bi bio koncizan i korektan termin kojim bi valjalo okarakterizirati esenciju rada – no opet on ostavlja nedorečenim njegovu emociju i motivaciju. One počivaju na apstrahiranome prikazu, svojevrsnoj ideji slike, koja podno sebe implicira sva spontana pojavljivanja simptoma. Usputne fascinacije produkti su čovjeka, biološkog propadanja i pokušaja reparacija koji po vlastitoj neizbježnosti progovaraju vizualno. Slike su svjesni produkt tih fascinacija – sada detektiranih i markiranih unutar galerijskoga prostora gdje se nameću svojom istinitošću i originalnošću. Kao treći kontrapunkt ciklusa izvire sam nusprodukt (produkta) koji samom formom i materičnošću zaziva pozornost. Doslovnim prevođenjem posljedica slikanja u obliku zaštitne folije u bitnosti se muzealizira ideja i rada i njegova procesa. Napinjući i razapinjući je na platno, ona uživa novostečeni kultni status, postajući jednako vrijedna umjetničkom objektu – tim logičnim, a opet hrabrim činom stavlja se točka na ciklus. Sada uviđamo nepostojanost razlika između lažno skrojenih stvarnosti – naše i njihove, intimne i javne te visoke umjetnosti i svakodnevnog života, zaključujući kako je sve jedno i svejedno.” (iz predgovora Mihaele Zajec)
Program o mogućnostima korištenja metode larpa i igranja uloga
U petak, 28. lipnja do nedjelje, 30. lipnja u zagrebačkom Pogonu Jedinstvo održava se program pod nazivom Play-Co. Program je dio godišnjeg ciklusa Collapse on hold koji elaborira ideju kolapsa na pomolu. Katastrofa u ovom tipu interpretacije nije nužno mračna i futuristička već pozicionirana u međuprostoru, između sadašnjosti i budućnosti. Stvarnost obilježena tenzijama, transformacijama i novim hijerarhijama ostaje ravnopravna fikciji artikuliranoj znatiželjom u traganju za alternativom, pomirbom ili spasom.
Play-Co je projekt koji su 2017. pokrenuli berlinska kustosica i umjetnica Penny Rafferty, londonski umjetnik Ed Fornieles i londonska kustosica Tamara Hart. Nakon pilot projekta u Londonu drugo izdanje skupa održat će se u Zagrebu u suradnji s Galerijom Močvara. Play-Co okuplja autore iz svijeta umjetnosti, videoigara i larp-a (live action role play) koji će unutar trodnevnog događanja razmijeniti vlastita iskustva o mogućnostima korištenja metode larpa i igranja uloga.
Život u online i offline svijetu sve više nalikuje igranju uloga. Razgovor za posao, “small talk” s prijateljima koje dugo nismo sreli, pričanje s vozačem Ubera, razgovor sa zaštitarima prije ulaska u klub u koji teško ući… Brojne su prilike koje nam dopuštaju stratešku upotrebu novih uloga koje olakšavaju prilagodbu zadanoj situaciji. Stoga, ne čudi kako su brojni umjetnici prigrlili ovu metodu, čija je prvotna funkcija bila vezana uz videoigre i virtualne svjetove. Play-Co pruža siguran prostor, razara konformističke karaktere i poziva na prakticiranje drugačijih strategija i alternativnih scenarija bez straha od negativnih posljedica. Iskustvo igre može služiti kao pozitivno iskustvo prilikom povratka u prethodno odigranu realnost.
Kroz različite formate u obliku radionica, performansa, razgovora i video projekcija stvorit će se prostor za razmjenu ideja i tehnika te međusobnog podučavanja. Svrha skupa jest ujediniti stručnjake iz različitih područja kako bi se mapirala recentna strujanja unutar ovog progresivnog područja.
Sudjeluju: Paul Barsch, Maya Ben David, Calum Bowden, Billy Bultheel, Brody Condon, Beatriz Creel, Ed Fornieles, Joey Holder, Alexander Iezzi, Wojciech Kosma, Annika Kuhlmann, Mario Mu, Omsk Social Club, The Best (Najbolja)
Play-Co organiziraju:
Ed Fornieles, Tamara Hart, Lovro Japundžić, Penny Rafferty, Mario Udženija
Program i raspored pogledajte na: www.play-co.net
Izložba Tonija Mijača u Galeriji 90-60-90
Do 24. lipnja u Galeriji 90-60-90 u Pogonu Jedinstvo u tijeku je izložba Tonija Mijača pod nazivom Pretvori se u uho.
Ova multimedijalna instalacija/performans je dokumentarističko-
“Područje mog prikupljanja tekstualnog materijala ‘svakodnevnog jezika’ su kafići. Taj proces nastaje tako što ja u vlastitoj tišini presluškujem i prenosim na papir dijelove razgovora koje čujem oko sebe dok sjedim u kafiću. Sakupljene riječi, rečenice, pitanja i odgovori su stoga presjek konfuzne verbalne komunikacije jednog zatečenog vremena iz perspektive promatrača koji u tom trenutku koristi svoju tišinu kao posrednik u stvaranju novog ‘govora’. Svaki zapis zasebno može i ne mora sadržavati određeno značenje ili smisao. Njegovo ogoljenje na papiru služi kao svojevrsni vokabular za drugi segment rada koji dovodi te iste bilješke u suradnju i time u potpuno novu formu. U suradnji s umjetnicima različitih tehnika izražavanja, odnosimo se prema tim zapisima kao dijelovima neograničene slagalice. Materijal mozaično preslagujemo kako bi dobio novi oblik djelovanja u kojem se stvaraju razigrane strukture poput dijaloga, scenarija, lirike, poezije, haiku-a, čiste fikcije… U tom izmještanju konteksta, iste riječi se transformiraju iz osobnog izvora u dramaturški složenu kompoziciju. Dok su prilikom izgovaranja bile dio jedne priče, u daljnjoj obradi stvaraju nove temelje, prostor tumačenja i poistovjećivanja. Postaju instrumenti za izradu eksperimentalnih filmova, audio instalacija, ilustracija, storytelling-a, glazbenih skladbi, dijaloških izvedbi… Ono što je zajedničko i jednom i drugom kontekstu tih zapisa je pojam ‘nastupa’. Ljudski govor je svojevrsni individualno-intuitivni nastup, dok je nekakvo kompozicijsko djelo unaprijed promišljeni i pripremljeni konstrukt namijenjen za nastup.” (Toni Mijač)
Radovi Bogdana Bogdanovića u MSU-u
U Prostoru za povremene izložbe zagrebačkog Muzeja suvremene umjetnosti do 26. lipnja otvorena je izložba Bogdana Bogdanovića, organizirana povodom devete godišnjice smrti ovog velikog umjetnika.
Izložba Bogdan Bogdanović – Misli i snovi predstavlja umjetnika kroz njegov manje poznat opus, kao pisca, filozofa, nadrealista i političkog disidenta. Na izložbi su predstavljeni njegovi manje poznati radovi i memorabilije, koji su dio donacije Anice i Alfreda Matzke i Borisa Podrecce iz Beča zagrebačkom MSU-u.
Izložba Mirjane Vodopije u MSU-u
Do 18. kolovoza u zagrebačkom Muzeju suvremene umjetnosti može se pogledati samostalna izložba Lutajući krajolik Mirjane Vodopije, koja tematizira prostor i njegove manifestacije kao fizičkog polja mogućnosti djelovanja i kao prostora uma, odnosno svijesti. Kroz predstavljanje novih i ranije realiziranih radova umjetnica preispituje doživljaj prostora ukazujući na osjećaj slobode ali i izloženosti u otvorenim prostorima naspram osjećaja zaštićenosti u ograđenim prostorima, interijerima, koji služe kao fizički i mentalni teritoriji osobne sigurnosti i ugode.
Izložba je sastavljena od 5 tematskih cjelina s ukupno tridesetak radova na temu pejzaža. Svi oni predstavljaju razne aspekte jedinstvenog pejzaža koji se pojavljuje i nastavlja kroz izložbeni prostor. Pojavljuje se kao beskrajna ravnica, nabrekla planina, litica, jezero, plato, mikropejzaž… U neke od ovih prikaza pejzaža ugrađeni su interijeri kao prostori intenzivnog obitavanja, dok su neki pejzaži, inverzno, ugrađeni u interijere. Zbivanja u pejzažima su nadrealistička, proizlaze iz snova, podsvijesti i djetinjstva ili su temeljena na nadnaravnim pričama umjetničine prabake, a kroz njih se proteže jedinstveni horizont čežnje za cjelovitošću beskraja.
Kustosica izložbe je Martina Munivrana.
