Navršilo se ove godine nevjerojatnih deset godina od mog prvog razgovora s dizajnerom Simonom Morasijem Piperčićem (link). Tada domaćoj strukovnoj javnosti poznat kao mladi dizajner iz dvojca Project Moe, Simon se kroz posljednju dekadu sa svojim studijem SMPDO etablirao u jednog od najuspješnijih domaćih produkt dizajnera, s brojnih realiziranim produktima, kako samoiniciranim, tako i za niz domaćih i europskih brendova. Njegov studio danas djeluje kroz raznolike angažmane na polju industrijskog i prostornog dizajna, art direkcije, site specific instalacija i dizajnerskog konzaltinga. Potvrda svemu tome je i velik broj značajnih globalnih i lokalnih dizajnerskih nagrada, nebrojena publiciranja u dizajnerskim magazinima i publikacijama, a ono što najviše veseli je da Simonove realizirane produkte vjerojatno gotovo svakodnevno srećete po raznoraznim interijerima. Povod za ovaj razgovor bio je recentna suradnja za brend Metoda, još jedan Simonov dizajnerski doprinos rastućem opusu domaće industrije produkt dizajna. O njegovim stolcima i stolovima Transom, komodi Elude te svim segmentima suradnje, potencijalima rada u drvu, ostalim dizajnerskim temama i novoj suradnji koju sprema, čitajte u nastavku.
► Za početak nam napravi komparaciju suradnje odnosno dizajniranja za Metodu s nekim drugim ranijim suradnjama? Kako na cijeli proces gledaš po pitanju stvaranja čitave kolekcije od nule, istovremeno, istakni nam neke najznačajnije komponentne, razlike…?
Simon Morasi Piperčić: Suradnja s Metodom predstavljala je jedinstveno iskustvo, istaknuto razlikama u odnosu na suradnju s drugim brandovima. Ovaj brand proizlazi iz šireg projekta koji je sufinanciran sredstvima EU, što je značilo da smo se suočili s određenim izazovima vezanim uz rokove i dokumentaciju, ponekad ograničavajuću fleksibilnost u doradi proizvoda. Ipak, prednost je bila u značajnoj slobodi koju smo imali, omogućavajući nam samostalno određivanje ciljane publike i ambijenta za naše proizvode. Osobno, najintrigantniji aspekt suradnje s Metodom bio je uvođenje tehnologije savijanja masivnog drva. Bio je to moj prvi susret sa navedenom tehnologijom, a u stvaranju stolice Transom iskoristio sam njezine maksimalne granične mogućnosti.
► S kolegama Mladenom Orešićem.hr i studiom Neisako pričali smo o njihovoj perspektivi i drugoj strani angažmana za Metodu gdje su, osim dizajnerske, imali art direktorske i brojne druge uloge. Kako je iz tvoje autorske perspektive bilo surađivati znajući da istaknuti profesionalci imaju glavnu riječ u ovom segmentu koji je jednako nužan za uspjeh cijele kolekcije, što možda nije često i uvijek slučaj?
Simon Morasi Piperčić: Svi smo već dugi niz godina u dobrim odnosima, razvili smo odličnu suradnju i često smo mijenjali uloge na raznim projektima. Zbog toga ovakav tip suradnje s kolegama nije predstavljao ništa novo, čak mi je bilo zadovoljstvo što su oni preuzeli inicijativu. Orešić i Neisako su definitivno uložili najviše energije u ovaj projekt te su jasno definirali smjer, što nam je svima ostalima iznimno koristilo.
► Svi tvoji produkti prve kolekcije Metode su izvedeni u drvu. Kako gledaš potencijale slavonskog hrasta, koliko ti je kao autoru takav materijal blizak i važan, koje karakteristike materijala su ti najbitnijie. Kako si zadovoljan finalnim produktima i cjelokupnom izgledu, detaljima i izvedbi?
Simon Morasi Piperčić: Masivno drvo mi je vjerojatno najdraži materijal jer je najiskreniji, a ujedno i pruža najveću slobodu u izražavanju. Impresivne tehnološke mogućnosti koje Metoda pruža stvarno su zadivljujuće, pruživši nam izvanredan teren za dizajn. Izvedba proizvoda je odlično ispala na razini trenutne nulte serije, no preostaju još neki detalji koje moramo razraditi kako bismo postigli cjelovit i komercijalno konkurentan proizvod. Trenutno radimo na tome.
► Kako su stolci i stolovi Transom dobili ime? Što za tebe to ime evocira, kao neki komunikator njihovih karaktera?
Simon Morasi Piperčić: Mislim da ime proizvoda na neki način mora komunicirati suštinu proizvoda. Ime Transom – što znači a strengthening crossbar – odražava glavni konstruktivni element stolice ili stola u ovoj kolekciji. U slučaju stolice taj element spaja sjedalo sa naslonom u pozadini, a u slučaju stola to je centralna greda koja ukrućuje nožište. Ti elementi izvedeni su tehnologijom savijanja drva te ju stavlja u središte pažnje proizvoda.
► Kako kao autor vidiš scenarije korištenja samih Transom stolca i Transom stolova, u kakvim ih prostorima sadržajno, ali i estetski vidiš kao najučestalije?
Simon Morasi Piperčić: U suvremenim rezidencijalnim ili contract projektima. Smatram da Transom jednako dobro funkcionira u različitim okruženjima poput kuća, stanova, restorana i barova. Stolica se ističe čvrstoćom, udobnošću, a relativno je utilitarna pa se lako prilagođava različitim stilovima uređenja prostora.
► Kada pričamo o usporedbama, zanimljivo mi je da svi tvoji produkti za Metodu imaju potpuno međusobno drugačiji kontekst korištenja: od stolaca koji moraju promišljati ergonomiju, preko stola čija je utilitarnost je vjerojatno jednostavnija od stolca, komode koja možda znatno više ima estetsku ulog, a nešto manje funkcionalnu komponentnu pa do dizajna kreveta za novu kolekciju. Kako kao dizajner gledaš na ovaj pluralizam angažmana, koje su po tebi važnosti promišljanja svih ovih segmanata produkt dizajna i što nalaziš najizazovnijim situacijama?
Simon Morasi Piperčić: Kada započinjem rad na dizajnu proizvoda, prvo razmišljam o okruženju u kojem ga vidim i situacijama u kojima bi se trebao koristiti. Na taj način, mogu kontinuirano preispitivati jesu li dizajn i funkcionalnost usklađeni s postavljenim zahtjevima. Estetika proizvoda uvijek dolazi kao sekundarna, a istovremeno i subjektivna; teško je unaprijed predvidjeti hoće li se proizvod svidjeti nekome ili ne. Ono što je ključno jest da proizvod može identitetom utjecati na ambijent i ispuniti svoja funkcionalna očekivanja.
► Krevet Ether je tvoj najnoviji produkt za Metodu, koji domaća javnost još nije imala prilike vidjeti uživo. O kakvom se produktu radi, što su njegove primarne karakteristike?
Simon Morasi Piperčić: Želio sam stvoriti krevet namijenjen ljudima koji vole čitati prije spavanja – krevet koji omogućava udobno čitanje knjige pola sata prije nego što se jednostavno spustiš i utoneš u san. Zato Ether ima visoko uzglavlje, ugodno i mekano tapecirano, nagiba pod kutem od 105 stupnjeva – standardnim nagibom za fotelje. Osim toga, opcionalno se može dodati konzumna ploha na izbočenu nogu kreveta, idealna za odložiti knjigu nakon čitanja.
► U kojoj se formi suradnji najugodnije osjećaš? Koliko su zanimljive suradnje kao što je bila ova s Metodom, kako balansiraš svoj profesionalni put, imaš li recept koliko želiš/voliš raditi za brendove, koliko samoinicirane produkte…?
Simon Morasi Piperčić: Nažalost, ne postoji univerzalni recept; sve je na neki način agilno. Trenutno, sklon sam suradnji s brandovima jer to pruža najbolju priliku za stvaranje koherentnog i cjelovitog proizvoda. Samoinicirani projekti su iznimno uzbudljivi, ali istovremeno zahtijevaju značajnu količinu energije. Uživam u radu na proizvodima, no ponekad mi je potreban odmak. Tada volim istraživati hibridne discipline i projekte u kojima mogu otkriti neko novo iskustvo.
► Kako gledaš na život svojih produkata kroz tijek vremena, dugog perioda opticaja, neki od njih danas postoje već poveći broj godina. Kako ih vidiš u upotrebi, trošenju, možda i uništavanju… Jesu li to situacije iz kojih se uči i je li to uopće svijest i, recimo, neka vrst odgovornosti dizajnera, da promišlja i o dugotrajnosti? Neki kolege arhitekti kažu da se nikad ne vraćaju na mjesto koje su projektirali, neki ih posjećuju svaki tjedan – kako ti kao dizajner gledaš na upotrebu tvojih produkata i njihov život?
Simon Morasi Piperčić: Svakako – dugotrajnost je od iznimne važnosti jer na taj način smanjujemo potrošnju resursa. Vjerujem u koncept proizvodnje manjih količina visoke kvalitete, gdje god je moguće omogućiti zamjenu dijelova ili komponenti. Osobno pratim proizvode koje sam dizajnirao, često ih unapređujemo, iako su već nekoliko godina na tržištu. Promatranje kako se proizvodi koriste uvijek pruža nove spoznaje, a posebno je zanimljivo kad se suočimo sa situacijama koje nismo predvidjeli.
► Što te kao dizajnera najviše inspirira? Otežava li danas inspiraciju i uopće produkt-dizajnersku kreativnosti poplava ogromne količine dizajna kroz društvene mreže i posvuda? Jako je teško ostati lišen tog bombardiranja sadržaja i novih ideja, produkata, estetike, dizajna… Kako se s tim nosiš i koliko to utječe na procese i promišljanja?
Simon Morasi Piperčić: U svijetu gdje trendovi brzo dolaze i odlaze, nastojim postići trajni identitet u dizajnu proizvoda. Inspiracija mi proizlazi iz načina na koji ljudi koriste proizvod i planiranog okruženja u kojem će se smjestiti. Želim stvoriti dizajn koji će ostati relevantan i funkcionalan unatoč promjenama trendova, te će pridonijeti dugotrajnosti proizvoda u opticaju.
► Koristiš li društvene mreže kao kanal promocije, mogu li one dizajnerima donijeti nove poslove, angažmane, vidljivost?
Simon Morasi Piperčić: Da, ali trenutno samo instagram. To je prvenstveno zbog predstavljanja i vidljivosti projekata, a posebno je korisno za inicijalne reakcije. Društvene mreže trenutno predstavljaju jedan od rijetkih kanala promocije koji je relativno neovisan i omogućava bilo kome da predstavi svoje projekte široj masi ljudi.
► Intervjue u ovoj seriji završavamo o pitanju vezanom za domaću scenu dizajna? Vidiš li promjene od kada si završio studij do danas, kako po pitanju produkcije, proizvodnje, tako i neke općenite svijesti javnosti o kvaliteti, značaju i dosegu (dobrog) dizajna?
Simon Morasi Piperčić: Diplomirao sam 2008. godine, a u to vrijeme nije postojao nijedan regionalni design brand. Sanjao sam o radu za renomirane brendove poput Ligne Roset, Moroso i Vitra. Tada sam se intenzivnije bavio video-instalacijama i eventima, dok je dizajn bio manje prisutan. Moj prvi masovno proizvedeni proizvod stvoren je za londonski Made.com, stol Traverse. Tek nakon toga su se pojavili Prostoria i drugi brendovi u regiji, pa sam krenuo surađivati sa njima. Od tada do danas vidljiva je značajna promjena u kvaliteti proizvoda na tržištu i općoj svijesti o dizajnu, a zasluge za to idu pojedincima dizajnerima i poduzetnicima koji su dugo godina radili na izgradnji scene.
Više o proizvodima Metode pratite na instagram.com/metoda_collection/
Sadržaj publikacije isključiva je odgovornost tvrtke Spin Valis d.d.
Projekt je sufinancirala Europska unija iz Europskog fonda za regionalni razvoj
Naziv projekta: Centar kompetencija za razvoj inovativnih drvnih proizvoda – CEKOM SPIN / Naziv korisnika: Spin Valis d.d. / Ukupna vrijednost projekta: 118.635.689,57 HRK/ 15.745.661,90 EUR / EU sufinanciranje projekta: 60.233.713,38 HRK / 7.994.387,60 EUR
