Breaking the Glass Ceiling, u prijevodu Razbijanje staklenog stropa: Revolucija dizajna tema je XI. Zagreb Design Weeka, koji nas očekuje od 25. do 29. rujna u filmskim studijima i parku Jadran filma. Stakleni strop sintagma je koju je 1978. godine prvi put skovala spisateljica Marilyn Loden kako bi opisala nevidljivu prepreku koja ženama onemogućava napredovanje na radnom mjestu, a 1991. kongres SAD-a donio je Glass Ceiling Act kako bi se zaštitilo ne samo žene, već i rasne manjine. Na tom tragu je i cilj najvećeg regionalnog festivala dizajna — promicanje različitosti i zagovaranje ravnopravnost, kreativnosti i suradnje u dizajnu.
Zemlja partner ovogodišnjeg ZGDW-a je Italija, a u skladu s temom u fokusu su upravo dizajnerice. Naime, unatoč globalnoj prepoznatljivosti talijanskog dizajna, dizajneri su kroz povijest zasjenili svoje kolegice. S ciljem dokumentiranja povijesti žena u talijanskom dizajnu, u suradnji s Veleposlanstvom Italije u Zagrebu održat će se izložbe predavanja i projekcije dokumentarnih filmova. Među izlagačicama su Alice Rosignoli, Anna Castelli Ferrieri, Annalisa Cocco, Cini Boeri, Elena Salmistraro, Elisa Gargan Giovannoni, Gae Aulenti, Giorgia Lupi, Maria Grazia Rosin, Maria Montessori, Nanda Vigo, Paola Navone, Simonetta Ferrante i Studiopepe (Arianna Lelli Mami, Chiara Di Pinto). Izložba talijanskih dizajnerica bit će predstavljena u studiju koji je za ovu priliku preimenovan u “Talijanski paviljon”, a zanimljivo će biti usporediti povijest talijanskih i hrvatskih dizajnerica. Vrlo poseban, ženski umjetnički kolektiv Oaza, izložbom plakata i predavanjem predstavit će rad hrvatskih dizajnerica i projekt internet arhiva dizajnerice.com. Muzej za umjetnost i obrt izložit će predmete koje su dizajnirale hrvatske dizajnerice, o čijem radu će predavanje održati Koraljka Vlajo, kustosica izložbe.
Održat će se i niz gostujućih izložbi, pa nas tako očekuju četiri izložbe grafičkog dizajna iz obaju Amerika. Svjetska prijestolnica dizajna 2024., aglomeracija Tijuana (Meksiko) / San Diego (SAD), predstavlja izložbu o međusobnim kulturnim utjecajima pod nazivom Percepción Peculiar. O istoj temi govori i izložba Transborder Typeface koja dolazi u suradnji s Tijuana Design Weekom i Tipografía México. Festival dizajna Local Chile predstavlja čileansku scenu grafičkog dizajna izložbom Sur Emergente, a direktor festivala i kustos izložbe, Joaquín Béjares H., održat će predavanje. U suradnji s Delegacijom Vlade Katalonije, katalonska udruga FAD predstavlja izložbu iz serije Održive promjene — Moda za tjelesnu raznolikost o kojoj će predavanje održati Gemma Esteban Alert.
“Ove godine ugostit ćemo izložbe s festivala dizajna iz Čilea, Meksika i Španjolske. Do suradnje je došlo spontano. S vremenom smo osvijestili da svi mi koji organiziramo festivale ulažemo puno energije u organizaciju izložbi koje onda ostaju otvorene svega nekoliko dana. Trud, vrijeme, resursi, podjednaki su kao za izložbe koje su otvorene mjesecima. Broj posjetitelja jednak je, barem u našem slučaju, ali ipak nam je bilo žao da sav taj trud nestane za par dana. Kako smo se prije četiri godine učlanili u međunarodno udruženje festivala dizajna, World Design Weeks, postali smo dio globalne mreže koju čine 44 festivala, s više od tisuću događanja i milijun posjetitelja godišnje. Unutar mreže, pokrenuli smo inicijativu o globalnoj razmjeni izložbi. Ovo je prvi korak, vidjet ćemo kako će se to razvijati. Imamo podršku predsjednice, Isabele Roig, i veliki potencijal za razvoj”, pojašnjava Daniel Tomić, direktor ZGDW.
Zanimljivo je i da će posjetitelji prvi put imati priliku vidjeti neke od prostorija u Jadran filmu koje su do sad bile zatvorene za javnost, a u studiju koji nosi ime Orsona Wellesa, jednog od najpoznatijih redatelja svih vremena koji je šezdesetih godina prošlog stoljeća djelovao u Zagrebu, izlagat će najbolji proizvođači namještaja iz Hrvatske i jugoistočne Europe. Budućnost hrvatskog dizajna predstavljena je izložbom fakulteta i škola na ZGDW-u, a mnoge će sigurno razveseliti što će i ove godine na ZGDW marketu moći kupiti proizvode izravno od dizajnera. U parku Jadran filma, na glavnoj pozornici, održavat će se predavanja, paneli, glazbeni i filmski programi, ali kako to već biva svake godine kada je u pitanju ZGDW, prostor je to i za cjelodnevno opuštanje uz razne aktivnosti, brojne radionice i širok izbor hrane i pića.
Na festivalu će se dodijeliti i međunarodna nagrada za dizajn ZGDW AWARD, koju dodjeljuje stručni žiri. Finalisti se predstavljaju javnosti izložbom tijekom Zagreb Design Weeka, a žiri bira po tri najbolja rada u svakoj od šest kategorija: Produkt dizajn, Grafički dizajn, Dizajn digitalnih komunikacija i dizajn interakcija, Tekstilni i modni dizajn, Dizajn prostora i Dizajn društvenih inovacija. Proglašenje pobjednika i svečanost uručenja nagrada bit će na otvorenju festivala, 25. rujna. Članovi žirija koji su odlučivali o projektima izabranim za izlaganje i nagradama su Sven Sorić, Nikola Radeljković, Elena Salmistraro, Nataša Parković i Joaquín Béjares Henry.
Sven Sorić hrvatski je grafički dizajner. 2015. godine diplomirao je arhitekturu na Sveučilištu u Zagrebu, Arhitektonskom fakultetu. Član je Hrvatskog dizajnerskog društva od 2017. godine, član Upravnog odbora od 2021. godine, čiji predsjednik postaje 2023. godine. Od 2018. godine član je neformalnog kolektiva M28. Jedan od njegovih kolaborativnih projekata, This Town Needs Posters, dobitnik je brojnih međunarodnih nagrada.
Nikola Radeljković hrvatski je produkt dizajner i suosnivač multidisciplinarnog kolektiva Numen / For Use s kojim djeluje na područjima konceptualne umjetnosti, scenografije, industrijskog dizajna i dizajna prostora. Kolektiv je dizajnirao za vodeće europske proizvođače namještaja: Cappellini, Classicon, Magis, Moroso and Zanotta. Od 2011. godine Numen / For Use dizajnira namještaj, uglavnom za Prostoriju. Nikola Radeljković je gost predavač na nizu škola za dizajn i umjetnički direktor Nunca.
Elena Salmistraro talijanska je industrijska i modna dizajnerica. Nakon studija na Accademia di Brera u Milanu, diplomirala je 2003. modni dizajn i 2008. industrijski dizajn na Politecnico di Milano. Godina 2009. osnovala je studio s arhitektom Angelom Stolijem gdje radi na projektima u rasponu od arhitekture do dizajna, umjetnosti, mode, ilustracije i drugih vizualnih umjetnosti. Predaje na Istituto Marangoni u Milanu, Accademia Abadir u Cataniji i Politecnico di Milano.
Nataša Perković bosanskohercegovačka je produkt dizajnerica. Diplomirala je i magistrirala na Univerzitetu u Sarajevu, Akademija likovnih umjetnosti, Odsjek produkt dizajna, gdje radi kao docentica. Kreativna je direktorica tvrtke GoEs Furniture. Radila je za The Partners u Londonu, UK, Cittadellarte — Fondazione Pistoletto u Bielli, Italija, i Kyoto Institute of Technology D-Lab u Japanu. Osvojila je niz međunarodnih nagrada, između ostalih Red Dot Design Award, D&AD Best New Blood, Imm Cologne ICONIC Interior Innovation Award i German Design Award Special Mention.
Joaquín Béjares Henry čileanski je industrijski dizajner i suosnivač organizacije Local čiji je cilj promocija čileanskog dizajna. Local je organizator Encuentro Local, jednog od najvažnijih događanja za dizajn u Čileu. Bio je direktor festivala Chilean Design Month“ zadužen za koordinaciju i izvedbu više od tri stotine izložbi događanja za dizajn u Čileu. Predaje na školama za dizajn Universidad Diego Portales i Universidad Finis Terrae u Santiago de Chile.
Ulaz na ZGDW je slobodan. Više informacija potražite na stranici zagrebdesignweek.com.
