Od prošle godine Basel se bitno promijenio. Nestali su mali kafići na glavnom trgu. Tramvaji sada prolaze kroz nove građevine Jacquesa Herzoga i Pierra de Meurona, a u sredini zjapi rupa poput velikog obrnutog stošca. Neki su fascinirani arhitekturom, drugi pak misle da će splet metala loše podnijeti tijek vremena. Ipak, mora se priznati da Messeplatz spektakularnom arhitekturom dobiva novu dimenziju. „Snaga naših zgrada je u tome što proizvode neposredan udar na posjetitelja, poput udarca koji oduzima dah“ svojedobno su izjavila dva bazelska arhitekta, autori projekta.
*Pokretne stepenice koje vode prema izlagačkoj hali su dekorirane u duhu ruskog konstruktivizma, ulaz u ovu halu namijenjenu Designu koncipirana je tako da može ugostiti i druge događaje, za vrijeme sajma jednu je večer održan koncert Kanye Westa
Dok je ovogodišnji Art Basel, o kojem smo pisali ovdje, ostao na istom mjestu, Design Miami Basel je, osam godina od osnutka, dobio novi i bolji smještaj u novom krilu objekta. Design Miami Basel je do sada bio smješten daleko od velikog sajma i posjećivali su ga uglavnom ljubitelji dizajna. Od ove godine ulaz se nalazi na glavnom trgu i postaje nezaobilazan. Prvo se ulazi u ogromnu praznu dvoranu u kojoj drugi ljudi izgledaju poput kineskih sjena. Na otvorenju je čak izveden i performas konceptualne dizajnerice Judith Seng u kojem evocira industrijsku manufakturu i suvremeni ples.
U dnu su pokretne stepenice koje vode na kat gdje je izložbeni prostor. Sve je u polumraku, svjetlo dolazi samo sa štandova galerija. Nismo uspjeli saznati od izlagača je li riječ o konceptu, no svi su se žalili da je vrlo neugodno za oči i nemoguće za snimiti. No jedno je sigurno, izlagačkom se prostoru željela dati određena doza teatralnosti.
*Štukatura i zlatni listići na instalaciji Golden Snake Mathiasa Kissa inspirirana je klasičnim interijerima
Danas je dizajn postao ključni segment suvremene umjetnosti i cijene koje postiže na tržištu vrtoglavo rastu. Kao prvo, tu su povijesni komadi koje kolekcionari i dalje traže iako je upitno kako im ne dosadi svake godine otimati se za kauč “Polarni medvjed” Jeana Royèrea, za uvijek istu biblioteku Charlotte Perriand ili pisaći stol Jeana Prouvéa. No bilo je tu i unikata, kao, na primjer, reljef Alberta Giacommetija ili vrlo rijetke stolice Eileen Gray.
Skandinavski dizajn predstavljaju dvije vodeće galerije: Dansk Møbelkunst i Jacksons Design. U prvoj se može vidjeti vrlo rijetki spiralni luster Poula Henningsena, sofa i pisaći stol Finna Jula, a u drugoj je samostalna izložba posvećena Alvaru Aaltu, s rijetkim pokućstvom iz sanatorija Paimio.
*Sanatorium Paimio je tzv. Gesamtkunstwerk. Alvar Aalto ne samo da je autor arhitektonskog rješenja već je dizajnirao doslovno sve, čak i brave na vratima
Kao i obično, keramika je dobro zastupljena. Galerija Artrium izložila je velik izbor poslijeratne francuske keramike: tu su klasici poput Georgesa Jouvea i Paula Chambosta, no i manje poznati autori kao Juliette Derel su pravo otkriće. Pierre Marie Giraud, kao i galerija Ymer i Malta, fokusirali su se na mlađe autore.
*Denise Gatard, sestra Georgesa Jouvea, poznata francuska keramičarka iz pedesetih godina, jedna je od ženskih umjetnica koju predstavlja galerija Thomas Fritsch – Artrium
U sekciji Design On/Site spomenuli bismo dvije galerije. Next Level Galerie zastupa izuzetno zanimljive uratke Bine Baitel. Posebno bismo izdvojili lampe od kože koje ‘bacaju veliku sjenu’, također od kože. U galeriji Armel Soyer predstavljen je Mathias Kiss koji propituje povijesne refrence unutrašnjeg uređenja.
*Pad lamp Bina Baitel / * lampa Harebell #1
Nagradu Dizajneri budućnosti, koja se dodjeljuje od 2006. godine mladim dizajnerima za tehnološke, precesualne ili kreativne inovacije, ove su godine dobila tri dizajnera: Song Seung-Yong iz Koreje, kanadsko-nizozemski dizajner Jon Stam i Bethan Laura Wood iz Velike Britanije.
*U galeriji Maria Wettergren, Growth Chair Mathiasa Bengtssons vjerojatno je najambiciozniji primjer digitalnog dizajna
*Johannes Hemannov luster iz serije Storm od bjelog propilena rađen je u velikim kutijama sa simuliranim vjetrom, na štandu Victor Hunt Designart Dealer
*Mathias Kiss slikar, dekorater i scenograf / Miroir Froissé (zgužvano ogledalo), concept je na kojem Kiss radi od 2008. godine
*Rasmus Fenhannovi lusteri od oregonske borovine i japanskog papira kod Marie Wettergren, galerije specijalizirane za suvremeni skandinavski namještaj
*Poul Henningsenova vrlo tražena Spiral lamp iz 1942. godine u danskoj galeriji Dansk Møbelkunst
*Sylvain Willenz – lampa od tankog staklenog lista i reflektirajuće boje predstavlja Victor Hunt Designart Dealer
*Na štandu pariške galerije Jousse Entreprise, vrlo rijetka ležaljka Relax i drugi namještaj Pierre Paulina iz 60-ih i 70-ih godina
Sve fotografije; Žarko Vijatović
