Zagrebačka scena vizualnih umjetnosti u jesen je uvijek najaktivnija, a osim brojnih otvorenja izložbi, festivala i manifestacija, sve je više malih dijaloških formata kroz koje autori(ce) diskutiraju svoje projekte i stvaralaštvo uživo. Bogata ponuda ovakvih događanja odvija se ovog tjedna na nekoliko lokacija u Zagrebu.
Danas 17. listopada će se u Booksi održati peto izdanje Vizualnog salon na kojem gostuje Željko Beljan, a sutrašnji dan 18. listopada donosi čak tri razgovora s umjetnicima; u galeriji Hrvatskog dizajnerskog društva održava se [d]razgovor: OAZA BOOKS – Od knjiga umjetnika do knjiga za djecu na kojem sudjeluju dizajnerice iz dizajn kolektiv OAZA (Nina Bačun, Ivana Borovnjak, Roberta Bratović, Tina Ivezić, Maja Kolar, Maša Poljanec), u galeriji Trotoar odvija se Trotoar Talks na kojem s umjetnikom Nikolom Vrljićem razgovaraju slikar Bojan Šumonja te pisac i novinar Andrija Škare, a u MM centru, povodom otvorenja izložbe Slon Eye(s), održava se razgovor s umjetnikom Tonijem Mijačem.
Više o događanjima pročitajte u nastavku, s linkovima na intervjue svih glavnih aktera ovih događanja:
Nakon Marije Ančić, Zlatana Vehabovića,Tina Dožića i Ivane Filip, glavni gost petog po redu Vizualnog salona, trećeg u 2023. godini, bit će Željko Beljan, likovni umjetnik s prvenstvenim zanimanjem za rad s tekstilom. Za Željka Beljana, zagrebačkog umjetnika mlađe generacije rođenog ’84. u Vukovaru, godina na izmaku je intenzivna — prepuna izložbi, suradnji, projekata i putovanja. Između ostalog i zbog prisustva u finalu Nagrade Radoslav Putar (za najboljeg/u vizualnog/u umjetnika/icu u Hrvatskoj do 40 godina starosti), može se bez krzmanja reći da je baš 2024. godina kad je Beljan nepovratno postao prepoznato i priznato ime na lokalnoj i široj umjetničkoj sceni, i to nakon niza godina kreativnog rada. Kako mu je to uspjelo? Kakve je teme otvorio, koje ovdje možda prije nisu bile tako prisutne? Kojim je i kakvim umjetničkim postupcima i sredstvima, odnosno idejama, to ostvario? Prepoznaje se potreba da se sa čovjekom lijepo sjedne na udobni Booksin kauč, i u opuštenom tonu Vizualnog salona pretrese sve što mu se zbilo u umjetnički najplodnijoj godini do sada. Pozvani ste, sve i svi, dobrodošli! Vizualni salon je Booksin program čiji je domaćin i voditelj Bojan Krištofić, dizajner i pisac, likovni kritičar i novinar, te voditelj likovno-umjetničkih programa. U sklopu Vizualnog salona Krištofić ugošćuje sudionike/ice scene suvremenih vizualnih umjetnosti, s naglaskom na pojedine autore/ice i autorske grupe čiji individualni i kolektivni vizualni rad sadrži izraženu narativnu dimenziju; dakle, gošće i gosti Vizualnog salona bit će likovni autori/ce koji, u najširem smislu riječi, pripovijedaju slikama. Više info je na linku, a Vizkulturin razgovor sa Željkom Beljanom pročitajte na linku.
Željko Beljan (Vukovar, 1984.) je likovni umjetnik s prvenstvenim zanimanjem za rad s tekstilom. Godine 2021. je završio diplomski studij Novih medija pri Odsjeku za animirani film i nove medije Akademije likovnih umjetnosti Sveučilišta u Zagrebu. Kroz svoj umjetnički rad istražuje fenomen ručnog rada i njegovog položaja u suvremenoj umjetnosti, te meku umjetnost, narodnu i autsajdersku umjetnost. Od 2011. je sudjelovao u nizu žiriranih i revijalnih skupnih izložbi u Hrvatskoj i regiji; a dosad je ostvario i sljedeće samostalne izložbe: Benjamin Beljan: Željko (Garaža Kamba, Zagreb, 2022.); Benjamin, 2021. (Galerija CEKAO, Zagreb, 2022.); Mit, vez i Vuteks (NMG@Praktika, Split, 2020; Galerija Karas, Zagreb, 2020.); Cartoon Core (Galerija Siva, Zagreb, 2018; Inquiry Inc., Osijek, 2016.). Alumni je obrazovnog programa WHW Akademije (generacija 2022.). Živi i radi u Zagrebu.
U srijedu 18. listopada u 19 sati u HDD galeriji održat će se javni [d]razgovor s dizajnerskim kolektivom OAZA, povodom njihove aktualne izložbe OAZA BOOKS & BOOKS, o kojoj smo pisali ovdje, koju možete razgledati do kraja ovog tjedna! Budući da izložba tematizira upravo Oazine aktivnosti u području oblikovanja knjiga i nezavisnog izdavaštva, razgovor, koji će voditi Marko Golub, također će biti fokusiran na taj dio njihovog rada.
Oaza Books je nezavisna izdavačka inicijativa Umjetničke organizacije Oaza o suvremenoj umjetnosti i dizajnu nastala s idejom proizvodnje, promocije i distribucije publikacija koje pristupaju procesu rada i sadržaju kritički i interdisciplinarno te uspostavljaju dijalog između disciplina u kulturi i socijalno-političkih pitanja. Umjetnička organizacija Oaza je osnovana s ciljem razvoja, afirmacije, promicanja, istraživanja, njegovanja i unapređenja aktivnosti i djelovanja u području vizualnih umjetnosti, s naglaskom na dizajn. Od 2013. OAZA kontinuirano radi na projektima u domeni nezavisne kulture (kustoske prakse, istraživanja u području umjetnosti i dizajna, socijalni dizajn, strateški i konceptualni dizajn, izdavaštvo, edukacija o dizajnu), od kojih su najistaknutiji projekt izdavaštva s ciljem promocije suvremene umjetnosti, dizajna i dječje literature Oaza Books, te međunarodna platforma MADE IN koja se bavi različitim aspektima proizvodnje u kontekstu dizajna i obrtništva. Članice OAZE su: Nina Bačun, Ivana Borovnjak, Roberta Bratović, Tina Ivezić, Maja Kolar i Maša Poljanec. Više info je na linku, a Vizkulturin razgovor s OAZOM pročitajte na linku.
U sklopu popratnog programa izložbe „Uzmi sve što ti život pruža 2“ o kojoj smo pisali ovdje, u srijedu 18. listopada u 19 sati u galeriji Trotoar bit će održan razgovor s kiparom Nikolom Vrljićem. U razgovoru sudjeluju slikar Bojan Šumonja te novinar i pisac Andrija Škare. Kroz razgovor će se sugovornici osvrnuti na Vrljićevo dugogodišnje djelovanje na sceni, radove nastale u sklopu ovog izložbenog ciklusa i dominantnu tematiku izloženog zagrobnog serijala, provokativnu, privlačanu i duhovitu verziju nastavka života. Serijom razgovora s umjetnicima, Trotoar nastavlja svoj cilj povezivanja publike s autorima i suvremenom umjetnošću, pružajući dijaloški okvir za dublje razumijevanje autorskih promišljanja kroz interaktivni format, približavajući posjetiteljima procese stvaranja i proširujući iskustvo posjeta galeriji i izložbi. Izložba Uzmi sve što ti život pruža 2 u galeriji Trotoar otvorena je do 11. studenog 2023., a više informacija je na linku.
Nikolin intervju za Vizkulturu pročitajte na linku.
Nikola Vrljić (1980., Zagreb) diplomirao je kiparstvo 2007. godine na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu. Među samostalnim izlaganjima ističu se Opsada Oza u Galeriji Bačva HDLU-a u Zagrebu (2021.) i u Galeriji Meštrović u Splitu (2022.), Zagrepčani u Galeriji Poola u Puli (2021.), Odbjegli u Studiiju Moderne Galerije Josip Račić u Zagrebu (2018.) i Cirkus! u Glitpoteci HAZU u Zagrebu (2014.) Više puta je nagrađivan na natječajima za javne radove i spomenike te je izveo desetak javnih skulptura. Dobitnik je nagrade HDLU-a za najbolju izložbu u 2021. godini (Opsada Oza). Živi i radi u Zagrebu.
Bojan Šumonja (1960., Pula) diplomirao je kiparstvo na Accademia di Belle Arti di Venezia 1984. godine. Izlagao na preko 200 skupnih i 100-tinjak samostalnih izložbi u zemlji i inozemstvu. Predstavljao Hrvatsku na mnogobrojnim međunarodnim izložbama i dobitnik je brojnih nagrada i priznanja za svoj umjetnički rad. Monografija s tekstom Igora Zidića objavljena mu je 2007. godine u izdanju HDLU Istre. Radovi mu se nalaze u stalnom postavu Nacionalnog muzeja moderne umjetnosti u Zagrebu, u fundusu Muzeja moderne i suvremene umjetnosti u Rijeci, u zbirci Muzeja suvremene umjetnosti Istre u Puli, u zbirci Zavičajnog Muzeja grada Rovinja, Obalnih Galerija u Piranu te u drugim javnim i privatnim zbirkama. Živi i radi u Puli.
Andrija Škare (1981. Zagreb) diplomirani novinar. Godinama radio na HRT-u kao novinar, ali i scenarist, voditelj i još štošta. Dosad objavio šest knjiga, a među ostalim i kronike o zagrebačkim kafićima, kavanama i birtijama „S više mlijeka, molim“, roman „Dva prsta iznad gležnja” i zbirku novozagrebačkih priča „Novi dio grada“. Voli i preostale tri knjige, ali broj znakova je ograničen. Organizirao je koncerte, književne večeri i soareje opće prakse. S partnericom je pokrenuo program „Slušaj me“ koji na inovativan način spaja (govorenu) književnost i glazbu.
Otvorenje izložbe Slon Eye(s) umjetnika Tonija Mijača uključuje projekciju eksperimentalno-dokumentarnih filmova i razgovor s umjetnikom u srijedu, 18. listopada u MM centru s početkom u 19 sati. Nakon otvorenja video rad seli u Galeriju SC, gdje se može pogledati do 28. listopada, radnima danom od 12 do 20 sati te subotom od 10 do 13 sati.
Eksperimentalno-dokumentarni filmovi Tonija Mijača snimani su za vrijeme nedavnih okolnosti povezanih s pandemijom u malom rumunjskom mjestu Slon, a nastali su u okviru MagiC Carpets projekta u kojem je sudjelovala organizacija META Cultural Foundation i kreativna agencija Lab 852. Sniman tijekom godine restrikcije kretanja i obustave putovanja, video rad Slon Eye (2020.) nastao je uz Mijačevu fizičku odsutnost, prilikom koje snimatelj Vlad Dinu postaje njegov bliski suradnik, a objektiv kamere ekstenzija autorovog osjetila vida. Istraživački dio virtualne rezidencije sastojao se od niza snimaka mjesta i intervjua provedenih s lokalnim stanovništvom kroz trajanje od deset dana nakon kojih se polako gubi jasna distinkcija geografske, kulturne i jezične barijere između umjetnika, suradnika i stanovnika sela.
Kroz navedene kratke filmske eseje Toni Mijač koristi se eksperimentalnom metodom umjetničkog istraživanja i tehnike montaže te stvara bogatu zbirku vizualnih materijala koja mu omogućuje da istražuje teme kao što su identitet, pripadnost i međusobna povezanost. Kroz suradnju s mještanima autor vizualnom etnografijom otvara prostor za dijalog, razmjenu ideja i iskustava te nudi mogućnosti za poticanje novih narativa i kontekstualizacije različitih perspektiva. (predgovor, Sara Mikelić) Više info je na linku.
Toni Mijač je filmski i multimedijalni umjetnik rođen 1988. u Splitu. Završio je preddiplomski studij na Umjetničkoj akademiji u Splitu, smjer Film i video te diplomski studij na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu, smjer Novi mediji. Sudjelovao je u niz međunarodnih umjetničkih rezidencija, radionica, festivala i happening-a uz šestogodišnje aktivno vodstvo filmskih škola na području Splita i Zagreba.
Tonijev intervju za Vizkulturu pročitajte na linku
